Bellezza

Tu del Ciel ministro eletto
non vedrai più nel mio petto
voglia infida, o vano ardor.
E se vissi ingrata a Dio,
tu custode dei cor mio
a lui porto il nuovo cor
要我翻我也只能從英文翻過來，一事不煩二主，再點名Chuanru一回，給翻翻、翻翻。
Rinaldo Alessandrini錄這套歌劇選擇Deborah York唱Bellezza，這個段子在進入Tu del Ciel ministro eletto前，還多收錄了約一分二十秒的宣敘調，整個情緒變得完整很多。

熾熱

我這人心性不醇，未著藝先看色，要碰到色藝齊佳的，又兼嗜好甚深，一不小心就給迷得神魂顛倒了。看這期Gramophone封面是Dessay，把他幾個代表性的角色通共拿出來又聽上一遍，這兩天可謂被此姝迷得失神落魂。要說色，Dessay算不得典型美女頂多只是平頭整臉，法國一地我光想到的就有Veronique Gens，此姝冷豔不可方物歌聲銷魂蝕骨(至少是我的骨好吧)，但要說奇葩，Dessay恐怕才真的是現今樂壇奇響。她的花腔實力放眼當世恐怕連被卡拉揚提點過的韓國女周淑美也趕不上，別看她身形瘦弱，唱到高音危危顫顫的略嫌單薄，可是字字到位句句不含糊，我以為自Lucia Popp之後少有人可以把夜后唱得好的，如今兵器譜怕又得重新排名一番，Dessay唱夜后的唱工作工，當世沒有第二也是第一。
這個製作裡的薩拉斯拖大概會被夜后給吃了。聽聽、聽聽，那復仇的火焰，多麼的拳拳到肉。所憾者，夜后太嬌嫩，怕米娜太柴太腴。我最迷的卻不是她的夜后，反倒是韓德爾這齣不得不為之的神劇(？)《Il Trionfo del Tempo e del Disinganno》最後一個詠唱，沒有用上什麼花腔技巧，卻虔敬感人，展現出韓德爾少見脫俗的氣質。
《Il Trionfo del Tempo e del Disinganno》從牛津音樂辭典裡面英文譯法作《時間與真理的勝利》，Disinganno一字本地也有譯作教化，究竟教化、真理孰對，得請方家就正，chuanru在不在呀？其實這個劇的體裁有獨詠有對唱有宣敘，看似神劇其形，但究之內涵其實比較貼近中古的道德劇、教化劇這類路數，或和Scarlatti的《La Santissima Trinita‧至聖三一》 類同，都是託寓言以教化，劇中角色都是些虛無縹緲的概念什麼愛呀美善真的跑出來唱歌大談其道，從歌名到內裡神神鬼鬼的，這方面史卡拉第沒有瞻前顧後倒是一以貫之的，就是韓德爾心性不精純一面摟粉頭還要一面討好上主，翻手為雲覆手雨其實也怪不得他，蓋韓德爾當時身在羅馬，教皇不允世俗之腐樂亂我教會之黃鐘，韓德爾才有此下策，你不准世俗歌劇上演無所謂我就在威尼斯翡冷翠搞，在羅馬我還規規矩矩寫寓言體的愛啊時間啦真裡的什麼你又能奈我何，這也算另一種詩歌與當道的抵抗吧。
這個封面頗有味道，也不知有沒有什麼諷喻在裡面？這又繞到史卡拉第自然少不得提一下Biondi這個對史卡拉第著力甚深的人，我知道我這裡繞來繞去就那幾個我愛的演奏者，沒辦法，人家這叫本事。還別說光Biondi，這裡面卡司有我們家小鳥嘴，還有Gens美女，能不聽嗎？可惜我只找到Roberta唱「信念」的段子。且慢且慢，這還有一個，最後這個五重唱有Gens有Paul Agnew就小鳥嘴沒到齊。果然是Roberta唱壞了，看美女笑得多樂，要沒唱壞接著小鳥嘴會加進來吧。現有了youtube這好物，很多類此的recording sessions流出來，真是樂迷大好福音啊。又這個演出的大鍵琴是義大利型制。Dessay看來一時是聽不完了，下回接著從頭。

styx

這齣舞碼的燈光頗叫我讚賞，兩回從冥河回歸陽世的場面，舞台橫向投射一長形光廊，要說渡盡劫波也還沒到，回頭畢竟太難，夫妻之情也就今生不在了。

「你們要回想羅得的妻子。」
路加福音17:32

「羅得到了瑣珥，日頭已經出來了。當時，耶和華將硫磺與火從天上耶和華那裡降與所多瑪和蛾摩拉，把那些城和全平原，並城裡所有的居民，連地上生長的，都毀滅了。 羅得的妻子在後邊回頭一看，就變成了一根鹽柱。」
創世紀19:23-26

要說天下文章一大抄，連「回頭」這個象徵意味十足的動作也給編到舊約裡，基督教義可真是海那百川。
老北京都知道有個高亮趕水的故事還給編進了鐵片鼓書，說的是西直門外高亮趕呀趕的，這一回頭 ，就給大水給滅頂了。高亮趕水本事和西洋的回頭象徵近點。
閒話少說，這閒話也說不少了，他打鼓就唱咱們看座就聽。
海南三亞還有個鹿回頭的地方，和董永仙姑的故事也沒太多差池，這種回頭的好事怎就沒讓我碰上一回。
中國那邊還有人寫過首小提琴協奏曲《鹿回頭傳奇》，以前我有唱片後來丟了，就撿到一個挺甘美的旋律在那邊繞呀繞的也繞不出來，伸展不開來的結構，也就黃河梁祝不遠的格調，沒比鐵板鼓書好聽，就聊備一格。
簡媜寫過篇〈鹿回頭〉也不記得是收在哪本散文集子裡。

既然叫冥河，那順便再吹捧一下Bashmet好了，Giya Kancheli寫過一個帶中提琴獨奏兼人聲吟唱的管弦樂曲子就叫《Styx》，這種大曲子實在捨Bashmet其誰，還摻和個葛濟夫在裡頭呢。那個連結有試聽檔，不知是長是短，我自己打不開就是。

腫漲

Chouinard跨過所有後世附驪，直刺古希臘悲劇文本，她說：「奧菲歐從此只愛男人，不愛女人。」好個肉身地藏，肉慾不空誓不成佛，於是乎身體被酒神女祭司片片撕裂，頭顱在愛琴海浪裡飄盪著也就不足為奇，更且最終飄到的是一個叫Lesbos的小島就不那麼偶然了。
現時不論什麼藝術形式，似乎決少不扯上性／性別的議題，最好是來個顛覆、錯置什麼的一掃前人定見。性／性別誠然是個巧門，它讓已嫌陳腐的顯得新鮮，奧菲就不必得只死板板的彈著lyre跳跳唱唱的，舞台上盡是弄蛇人，極盡能事的交歡，連抽插最原始的動作也省了雅馴的過程，直接頂著幹。
我心裡想：現時藝術家腦門裡除了性發熱就沒別的事好幹了嗎？
所以像Gluck這種均衡對稱的古典美學就算現代製作把七絃琴換成電吉他也都顯得寒蠢了。
這樣探索遠非古典舞蹈美學的講究肢體律動表現所能盡言，劇場概念一而再竄入音樂、舞蹈，從而讓最傳統的形式有更具力量的論述手段。或說它是回歸也無不可，藝術生成之初初原本即無疆界囿限，所謂跨界云云不過就自己畫個圈兒往裡跳，然後跳出來了大喊一聲：我跨過來了。這算夜半口哨聲嗎？

reMix/reConstruction/reSurrection

Marie Chouinard上一個製作《bODY_rEMIX/gOLDBERG_vARIATIONS》大玩肢體／支架／輔具的解構／替代／重組，探索舞者自身身體所有可能的完美與缺陷，從而對古典芭蕾所發展出來的那套肢體方法論質疑或致敬。
看哦，舞者腳上還是穿芭蕾舞鞋，只是離蓬蓬裙很遠就是了。我找不到《bODY_rEMIX》的段子，不如自己上瑪莉家瞧瞧吧， 不過每個頁面都有flash檔就是。這個段落我記得也出現在《Orpheus and Euridice》，雖然很短，不難從此看出Chouinard的風格。
除了演出時間，台北場的海報和這個一模一樣，要到六月才巡迴到魁北克，台灣剛落幕。這大概是Chiaunard最「古典」的作品了吧。和Pina Bausch或Bejart一比，相對顯得後工業化許多。
啊要是像Jiri Kylian這種小死法也太溫柔蘊藉了點，我慧根也不夠，在那種至關緊要的決戰時刻，老實說我只會屏氣凝神繼之以疵牙列嘴斷不可能這麼悠雅的。

Obutary 4-di Stefano

路上聽聞邢老闆說老山羊這個月三日成仙去了，死者為大，我對di Stefano一向沒太多好感，會聽過他那麼多錄音純粹是老山羊跟著月亮走，沾了卡拉絲的光，比起同時代擅場的Corelli、del Monaco，老山羊的歌藝相去甚遠，唯一所長者，聽話而已。
這是卡拉絲復出後在倫敦登台的錄影，隔年東京的告別演唱會女神還是選擇乖乖牌老山羊做搭檔。他唱得好不好，不用我來說，自己聽聽看便知。74年在東京的演唱會曾經有一個叫cin cin的義大利牌子發行過，本地曾經由短命的敝公司引進過一陣子。cin cin在義大利話和法文裡都是舉杯乾杯碰杯聲。女神這場聲音也有點垮。魏阿松（這個名字念起來真的很像矮仔雄XD）頗有點多猛哥年輕的架勢，希望不要又是一場誤會。聽聽就賽最後的絕命一句，再回去聽一遍老山羊唱的，大概就知道我為什麼不喜歡他了。那條紅圍巾繞來繞去，看來是個愉虐系的製作。

晚安‧台灣

七百多萬人選擇從國民黨宮廷走出的世家子，五百多萬人選擇一個比較貼近台灣底層的人。我希望謝先生能夠真正回到民間，民進黨這八年來被權力拉扯離和底層的聲音漸行漸遠，連番的挫敗毋寧看成是一種重回民間尋找再出發的契機。

賭神說了：3/22之前，他要讓位給長昌逆風一禮拜。
賭神歸位，八年後或有機會一搏，只要八年間台灣不成為中國治下的特區。

In Paradisum

And may they guide you
Into the holy city, shangri-la.
May the chorus of angels receive you
And with Lazarus once poor
May you have eternal rest.

shame on you

到那天來臨時，你們這些不義的人要躲到哪裡？胡大統領。

Free Tibet

中國出手了。還沒秋風起，八月奧運還沒過呢。
這是BBC的報導，中國武警已經把坦克進拉薩街頭了。
胡大統領錦濤，還不滿二十年呢，要再來一回血洗西藏嗎？
我抓不過來BBC的報導影片，請參考這個連結。
請看到的人把這個消息傳出去，聲援西藏抗暴。
這是普世人權的問題，不是政治問題，沒什麼好忌諱的。
下面則是美國之音的新聞稿

〈美國之音03月15日電〉西藏首府拉薩14日發生民眾示威活動演變為流血衝突的不幸事件，美國之音引述目擊者和居民的話說，在發生示威抗議之後，當局實施了宵禁，並且全力撲滅將夜空照得通紅的熊熊大火。
目擊者說，他們聽到拉薩街頭傳出槍聲，示威民眾向警察丟擲石塊，並且焚燒商店、汽車和五星旗。
也有一些報導說，示威群眾所襲擊的目標是漢族人和中國穆斯林的商店。
還有未經過證實的報導表示，警方和示威群眾發生暴力衝突，造成好幾個人死亡；這場示威遊行原本是以和平方式展開，卻以暴力衝突結束。
美國之音表示，拉薩的這起示威活動由喇嘛發起，是1989年以來西藏最激烈而且持續時間最長的反中國統治的抗議行動。
現任中國國家主席胡錦濤在1989年時，擔任西藏地區的共產黨負責人，他實施戒嚴，制止抗議活動。
在印度的一個人權組織說，拉薩的示威活動擴散到鄰近西藏的青海省、甘肅省和四川省境內的西藏人居住地區。目擊者說，在甘肅省，警方開槍驅散由西藏喇嘛領導的一項抗議活動。

亮翅？不如亮劍吧！

I have given you power of choice, and you only alternate
Between futile speculation and unconsidered action
T.S.Eliot

我自毀前言自掌嘴巴，不管，自家地面我愛怎麼著怎麼著？

老唱本

這原是舊文，彼時我卻還沒迷上youtube，既然浮上來了那就給配個唱法吧。
撒謬拉沒的唉斯卡米呦好得很，沒話說，不枉我對他一往情深。
眾人沒來得及高呼萬歲開心果，下面就沒了，可惜可惜。Don Jose：這位仁兄，留個萬兒
Escamillo：我？格拉那達的鬥牛士：艾斯卡米呦是也！
Don Jose：艾斯卡米呦？
Escamillo：正是在下！
Don Jose：這萬兒挺響，久仰久仰
Escamillo：好說，你我一見如故，實話告訴你吧，我最近
給一個雛兒迷得神魂顛倒
Don Jose：那是？
Escamillo：那是！芳名卡門是也！
Don Jose：卡門？
Escamillo：正是！閣下。江湖上轟傳著，卡門有一個相好
的，為他喪魂落魄的，照我看哪！那都已經是
昨日黃花了，我說沒有一個男人能拴住那雛兒
半載
Don Jose：你愛她嗎？
Escamillo：愛，怎不愛！
Don Jose：罩子放亮點哪！
Escamillo：什麼跟什麼哪？
Don Jose：誰要從吉普賽人中帶走吉普賽人那就、那就..
Escamillo：就怎麼著？
Don Jose：就......照這我手上這口子說話
Escamillo：亮傢伙啦？怎麼.......莫非
Don Jose：有何話說？
Escamillo：莫非你正是那糖就賽？
Don Jose：正是
Escamillo：這真大水沖倒龍王廟了
Don Jose：那來那麼多說嘴跟婆娘一樣，看刀
Escamillo：真正氣數，哪裡不相逢了，卡門沒遇上，給碰
著她相好了
Don Jose：閒話休白，亮傢伙吧！別怪我不客氣
眾：亮傢伙！亮傢伙！

(宿命主題響起，龍騎兵主題和鬥牛士主題糾纏在一起)

Caemen：別別別，就賽！
Don Jose：淫賤賊才，可知我為誰這般廝殺？
Carmen：...........
眾：viva viva 萬歲牌開心果

我再補個過好了，這裡有那個馬捷爾的電影版卡門，收得全一點，魯劫鑼擂夢地就沒拉沒那麼爽了。可惜人家不給連結，點這裡自己瞧吧。
好啦，這是歪歌本，要看正經的中文在這裡。

紫火

祂說要有Kennedy，便有了《Kafka》，找不到，有罕醉嗑死也是可以的。你說他可不可愛？祂說他小時候給家暴過板子沒少挨，長大才懂得怎麼可愛。可愛歸可愛，也沒有必要這麼吹呀捧的，看你們。

jeux d'eau

林以亮說他寫〈噴泉〉想到的是Respighi，音符沒有給他太多啟發，反而是唱片封面，我不知道他手上的是哪張唱片。這段是不是叫羅馬窗簾比較恰當點？他的詩給我的印象多一點的是李斯特式的噴泉。或者拉威爾的〈Jeux d'eau〉不管是嬉戲或噴泉，鋼琴獨特的分解和弦顆粒來描摹水的跳躍律動確乎要比弄整個管弦樂團來得詩意是真。

近聞錄

我究竟有沒貼過克萊伯的第七全部呀，不管。
最近一直在聽他這張第七，Orfeo的SACD果然嚇人，我都已經是聽取樣數比較少的MP檔了細節確還都歷歷如在眼前dynamic也不疲，果是好物。下開幾個段子和唱片都是和巴伐利亞，聲音簡直不可同日而語，當然要拿youtube的聲音來和現階段最高還原音響之一的技術相較有點不公，但我確實在youtube聽過還原得不輸唱片音質的段子。這是當年LP封面，後來在original mastering和第五號合體大概也已經人手一張，樂團高檔一點，克萊伯和VP一向順手，惜乎不是現場錄音，聽他的錄音現場要更瘋也更豐些，那熱力，唉，千秋王子怎麼比得上。
前陣子才聽人對我言apple的耳塞式耳機竟是出自Sennheiser代工著實嚇我一跳，怪道我聽了好幾年這副耳機總覺得聲音表現不差。錄音間比較少人用這個牌子，我對Sennheiser不能算熟，AKG和Beyerdynamic的全罩式我倒清楚的很也很能接受兩者的聲音表現，sennheiser對付著聽隨身聽還過得真去，高音要毛邊少點就更好了。前天聽阿強在節目裡播卡拉揚在1938年第一個商業發行和柏林劇院樂團的錄音，聲音不好自不待言，怪道些個地方的處理竟和克萊伯若合符節特別是第二樂章一大段管樂的表現極盡幽微聽著竟然就迷上了。卡拉揚早年還是好點，可惜後來走偏了。我聽好幾個指揮家在第二主題總奏部分的第一個音都處理成延長音，特別到第二次反覆時值有時拖得更長，帶點遲滯凝重之感，尤其伯恩斯坦最後一場音樂會錄音拖了不只一拍有餘。克萊伯到很乾脆不論出現幾次都不滯留，約莫在06'20分左右弦樂群下弓的一個音沒有比上弓的連音長多少。你說你說，我們怎麼可能滿足於千秋王子的銀樣蠟槍頭呢。
不是克萊伯的錯，可惜空氣乾了點聲音薄了點，Orfeo那個錄音的好處在這裡就出來了，每次我都覺得亂石崩雲一塊塊朝著自己砸來，以前我是不信崔老妮教授什麼塊狀音響的鬼話，Klemperer的年代有塊狀音響才有鬼，這回無以名之只能借代塊狀音響一番。這個厲害，整首曲子三十三分鐘一個檔案了帳。
這就是後期的卡拉揚，每一個音微觀之下都乾乾淨淨漂漂亮亮多一分太腴少一分太瘦，這世上斷無如此完美物事有的話一定是西貝貨，他後來不管貝多芬到布魯克納到馬勒從來就是不出惡聲，聽他的演奏好像在真空無菌室喝養樂多一樣，大概年紀有了膽固醇高點pulse也就不那麼跌宕起伏也是有的。這個第七應該就是DG第二回目的錄音，他的第七幾乎顛覆了我對「速度」的傳統概念，就以第四章來說，其速度不比克萊伯慢有些段落甚至有過之，樂團也如斯響應一絲不苟做出指揮的要求，指揮也是快馬加鞭樣閉眼猛幹狀。觀乎譜面確乎無誤，可是我感覺不到真正的速度感，流動感，緊張感，那麼多感應該要說是音樂和時間之間的摩擦感，我講這麼多感會不會讓人說我是印象派的樂評啊，管他反正我從來也不以評居之。克萊伯的第七是在時間向度裡衝撞十面埋伏四方網羅隨時有一標軍馬橫刺裡殺出，聽卡拉揚我只看到一張美美的風景畫還是翻印過好幾回。
我說這種錄影真是在走過場而已。
話說回來一個正眼也不瞧樂手一眼的的指揮能夠支使偌大樂團踢正步一樣操演，也算厲害啦。

Bernstein's Beethoven

盡管這幾個段子分段不怎麼高明，還是得謝謝這位furiozara，他上傳的段子是惟一同曲最完整者。除了《合唱幻想》沒特別留意外貝多芬幾個帶聲樂的大部頭：第九號、莊嚴彌撒、《Fidelio》Bernstein都詮釋得特出格。
Concertgebouw或許是歐陸我最愛的音樂廳，那裡的音響在我聽來是現代音樂廳的完美典型。
昨天我掛上其中一段聖哉經後，心裡一直在想不免有割裂文意之嫌，我看《莊嚴彌撒》總覺得不那麼容易，裡面每個章節都是環環相扣相應相生的，聽過了很厓岸自高的沒有接著聽內省默想的一定無法窺及貝多芬內在全豹的，常聽人在講精神性、精神力量，這首曲子大概很近很近或幾乎就是了，當然前提得要有瘋子這樣的投入。莊嚴彌撒這十年來沒出過超越瘋子的：Harnoncurt、Barenboim、Colin Davis都不完整，在精神上企及卻在表現上弱了，或反之。

接引

ipod正輪轉到貝多芬Missa Solemnis，哈塞且暫擱一邊，無妨有心者且與我同歌同哭一番。

請注意，03'14管絃樂和合唱獨唱匯流後爆發出強大讚頌合鳴後急轉直下的靜謐，又到弦樂的漫長鋪墊眾弦未寂在06'30處接引出小提琴的獨奏，Concertgebouw的首席這裡處理得特別，最常見的是一弓到底，他不是他分了三次弓，我愛這樣，信仰的過程從來就不是一往無前頭也不回的，就連彼得雞叫前不也三次不認耶穌不是？
瘋子，我真的越來越愛你。

adolf hasse

我說說Adolf Hasse好了，此公在世名聲直與韓德爾相嘞甚有凌駕之勢，沉寂兩百餘年一齣《Farinelli》給Hasse翻了個身，有看過這片子的人當還記得Artaserse的冠冕堂皇。這個從頭一鏡到底的肖像就是Hasse本尊。
大概要忘了哈塞繁花醉眼一面也很難，拿坡里出身的幾個作曲家彼當時正擅歐陸場，我想讓諸君見識的先不是哈塞世俗的面貌，不如從他的經文歌聽起，Motet而這種寫法當真是旋律胚子。哈塞主掌德萊斯頓近三十載，當真是肉聲連連，清歌似水，不想這股餘緒也竟流淌了兩三世紀，來到Goebel手上，空間真水，弦樂真肉，Bernarda Fink真好腳色我還要贊一回。
這就說到哈塞和Metastasio的另一傑作《Cleofide》這個聲音有沒很熟悉，確是《Farinelli》裡配唱的Derek Lee Ragin沒錯，Derek Lee雖是假聲唱法唱起這類戰鬥曲來也是不讓鬚眉。碼的踩到狗屎，是夭雞的畫面沒錯配上卻是芭托莉，唱得可真瘋，真女武神。以前我看琵琶行講五陵少年爭纏頭，又說潘安帕德累夫斯基的鮮車怒馬硬生生給花堆珠寶堆給壓崩沓總覺太誇張，看到這段我信了八分，藝且不論，那色，可真色。
Artaserse的〈Or La Nube Procellosa〉較少被聽到，我們家小鳥嘴在《Arias for Farinelli》有唱到，到這裡哈塞其實已隱隱開古典時期均衡對稱的美學風格於巴洛克尾閭，論者於洛可可風格多只及葛路克莫札特，寧非怪事？

Vivica

小鳥嘴又來啦
其實這張唱片早就被我聽爛，微微卡婕糯目前為止的唱片沒有敗筆，我無有不愛，她的羅西尼還算不上上品，巴洛克部我就被她迷得神魂顛倒。明明之前在youtube亂逛還沒見過這一段，定是那有心人這陣子幹的好事，謝過一樁。這段大概是Virin的promotional term，前後來收了婕糯的談話，講話和他的顫音一樣，捷而不糯，很爽氣。微微卡之前合作巴洛克的對象一個比一個還動作派，Rene Jacob就還好Biondi整個就是武功蓋世，這回和Les Violons du Roy指揮Bernard Labadie溫文許多，微微卡被問到合作對象自然也是好話說盡，一點都不卡。這張錄音收錄韓德爾歌劇詠唱敘唱和清唱劇選段以及Adolf Hasse幾個選段，我很期待她接演Orlando，找不到他唱〈Fammi combattere mosti e tifei〉的段子，這裡是Amazon的試聽檔，約30秒沒這張唱片的權且過過乾癮！
小鳥嘴不僅歌唱得好應酬話也挺能行，之前看過她受某音樂雜誌的專訪裡面約有一半是場面話哪天我把它譯出來。

Pizzicato

柴可夫斯基大概打定主意整樂章都不讓弦樂群碰琴弓一下，樂曲裡出現的撥奏通常只是個小過門沒像這樣一大段的，眾樂手也就樂得名正言順把弓擱大腿上了。Britten對這個playful pizzicato樂章的速度註記是presto possible，真是飽漢不知惡漢飢，你們家Pears不拉琴就這麼鬧不成，還好這段沒寫太難就是。要說撥奏民樂團可海著，一堆撥弦樂器壓得擦弦樂器喘不過氣來都有的，這不，都敲敲打打上鬼子黃金廳去了。我自己拉胡琴，用胡琴撥奏那叫折騰內絃沒撥著撥到外絃也是有的。國中我混民樂團沒事就愛拿女生的撥弦樂器亂撥一通，胡琴月琴大阮琵琶三味線沒有不被蹂躪過的，連揚琴的蔑片也不放過還給打斷要不就成篾片相公了。這也不錯。你說Kleiber不比芭蕾舞者瀟灑嗎？我實在不怎麼愛聽史特勞斯的東西可是一碰到Kleiber那就叫沒輒。克萊巴那兩次大概是歷來新年音樂會最entertaining的了，看客樂樂手被操得也很樂連過了快二十年了我看了還直樂。
先撥這麼多了。原本還有一個Prokofiev的第二小提琴協奏曲中章，主奏小提琴在絃樂琴撥奏打底下唱歌，那段大概是所有pizzicata樂段裡最詩意和Prokofiev所有音樂裡我最喜的，可惜沒找著

Max Bruch

海飛茲少見帶領樂團的演出，布魯赫蘇格蘭幻想曲，巴黎香榭麗劇院音樂廳，年代不詳。再怎麼說這種曲子都得找個女演奏家來幫襯，最好像Akiko Meyers這樣的。此姝近年似出落得又更冷豔，她在茱莉亞約莫就和夏漢同個時期。Shaham小Akiko Meyers一歲，也得過一屆Avery Fisher，莫非這個獎專為Delay學生設？除了海飛茲今天在座都是Delay前後期學生，不如你們開個同學會好了。Delay的學生別的好處沒有，聲音一定乾淨。聽布魯赫沒有鄭京和不行，這婆娘真的厲害得承認雖然誇張點。不記得前陣子轉到哪個段子看到Andre Previn簡直已經是個老頭，這時節還意氣風發點。